动画效果来自原画风格和镜头表现。原画决定角色形象，奠定画面风格；镜头表现，即透视关系，和不同角度透视关系转变间的衔接。二者具臻佳妙的范例，国内首推中国学派的巅峰之作，大闹天宫；国外如迪斯尼手绘时期的米老鼠唐老鸭。两全其美的作品有如凤毛麟角。大多数动画，或占原画风格地位，或擅镜头表现胜场。侧重原画形象的如早年日本的叮当，阿童木，美国的变形金钢等。突出镜头表现的有近年日本的剑风传奇，乒乓，进击的巨人，不胜枚举。在原画和镜头两方面评判中国奇谭小妖精的夏天，前者可得60分，及格 - 主要角色具备一定辨识度，但不突出。而且毕竟缺乏悦目感。后者可得85分以上。堪称优秀。典型例子如：片尾小野猪见到唐僧四人身影，先是正面偏右角度流泪特写，随即转为侧面仰角观点，表现小野猪冲向师徒四人，再转为正向仰角，表现小野猪张口狂呼，阻止师徒落入陷阱。整组镜头收束在：以往各种作品中的孙悟空概念剪影形象，高高飞起，举棒砸击，顿时画面全黑。全部表现中的帧幅各自看去，自然可以责怪小野猪面目狰狞，孙悟空全无细节特色，但是一旦连贯成片，一气呵成，多少人的眼泪就掉下来了。最精妙取巧的设计，无过于孙悟空等四人全无细节化肖像，只是略具大形的阴影。其中利用的是与各种前作中的互文关系，更是与观众内心印象的互文，完全将观众代入了角色。对于所有人，孙悟空可以千容千面，但大抵如是。那是一个既深刻又绰约的 - 如在小野猪心目中一般 - 只可远观不可逼视的英雄身影。